作为一个爱酒之人,小玉两个很大的乐趣,一个是在各国游玩后把好喝好看的酒背回家,另一个就是不时下班后一句“走,必须得去喝两杯”来招呼朋友。
但小玉最爱的依然是艺术。西洋画中,有很多与酒有关的作品。而酒之于西方人,其实完全是一种特殊的艺术品,它是拥有文化、生命和神圣意义的。西方人非常热爱酒文化,而且这已经渗透进了他们的政治、经济、文化、艺术、日常生活等各个方面了。
而作为一种文化的载体,酒在西方油画中被多次记载下来,它背后所承载的,正是不同时代的历史背景、生活环境、宗教信仰、人文风俗。
因此,对于崇尚酒文化的西方人来说,无酒相伴,怕是太无趣了。滴酒不沾的人生,才更容易醉吧。
1/3
两幅世界上最出名的画,记录了“酒的神圣”与“酒神精神”。
达芬奇 《最后的晚餐》
宗教在西方艺术中一直是个长盛不衰的主题。也许你不知道,其实耶稣也是个酒徒—— 据《圣经》记载,耶稣传教三年后,预感到将经受酷刑而死。在纪念逾越节的晚上,坐在画面正中间的耶稣和门徒们共进最后的晚餐。席间,他将无酵饼和葡萄酒分给大家时,暗示说:“这是我的身体,为你们而牺牲;这是我的鲜血,要为你们和众人而倾流”。而耶稣左三那个身体后倾、手中还紧紧握着钱袋的犹大,最后出卖了耶稣。
因此,时至今日,崇尚宗教的西方社会认为红酒是“耶稣的鲜血”。 做弥撒的时候,一个重要的环节就是吃一口面包配一口红酒。你如果想要表达对主的敬畏与感恩,那就喝上一杯红葡萄酒吧!这种浓厚宗教色彩的力量一直感染着整个西方社会。
卡拉瓦乔 《酒神巴克斯》
而西方酒的起源,在油画中也能找到踪迹。酒的起源有不少版本:古埃及人认为酒是由奥利西斯发明的,也就是死神的守护神;古希腊人认为造酒的是酒神狄奥尼索斯,是宙斯与普赛芬妮的儿子。天后赫拉派泰坦神将刚出生的酒神杀害并毁掉尸身,却被宙斯抢救出他的心,并让他的灵魂再次投生赛米莉的体内重生。狄俄尼索斯成年后天后仍不肯放过他,使他疯癫,到处流浪。在大地上流浪的过程中,他教会农民们酿酒,因此成为酒神,也是古希腊农民最喜欢的神明之一,每年以酒神祭祀来纪念他;而古罗马人将酒神称为巴克斯,他诞生的故事也和狄奥尼索斯很像。目前历史上影响最大的依然是酒神狄奥尼索斯。
而酒神精神深深影响了西方的文学、艺术、哲学、美学,酒神精神是狂醉,是感性的、狂放的、迷醉的,个体生命洋溢在高度的欢畅和自由之中,人的生命因而获得了彻底的解放。
古希腊酒神节
贝利尼 《酒神节》
直到今天,在很多教堂中仍然可看到众多的、各个时期的有关葡萄和葡萄酒的绘画和雕塑作品。可以说,酒和酒神精神是西方人的信仰。
2/3
酒是展现人“精神状态”和“酒吧文化”的证物。
喝酒,简直成了西方人生活中的重要组成部分,在很多名画中,都在描绘着各色各样的人喝酒时的样子——
左至右分别为:马奈《喝苦艾酒的人》,德加《苦艾酒》,梵高《苦艾酒》
德加的《苦艾酒》画中,一位妇女神情呆滞地坐在酒吧间里,面前摆着一杯苦艾酒的浊液,她身边是一个枭首恶形的汉子,戴着顶式样奇怪的帽子。其实这两个人物的原型,男人为德加的朋友,女人为当时一位漂亮的女演员。两个模特看到画后,都表达了一种“不满”:“我们两人实际要比这精神多了好吗?”不过这也是德加想要表现的一种情绪和风格——让阴惨的现实更阴惨,让丑恶的事物更丑恶:画面中被精心调制的青灰色苦艾酒,象征的正是这些没落而潦倒的人们。
毕加索 《喝苦艾酒的女人》
画面上的人物像女巫一样生着一双尖爪,正在往苦艾酒杯里加糖,颤抖粗犷的笔触令人有阴森之感。即使是如此让人觉得苦涩的酒,人们依然爱喝。
高更 《阿尔的夜店》
高更也是苦艾酒的追捧者, 并将这绿色酒绍给梵高。这一时期,高更正和梵高住在一起,而且也为同一酒吧绘画。即使像画中这等平凡妇人,也一样爱喝酒。
Viktor Oliva《喝苦艾酒的人》
劳特雷克 《喝苦艾酒的梵高》
提到了这么多画中的苦艾酒,那就说说苦艾酒的文化。苦艾酒其实是一种高酒精度蒸馏酒,但是,这也是一种能够造成短暂意识丧失、昏厥,产生幻觉和怪异行为的烈酒。有致幻效果,被当做过催欲剂。酒中神秘的绿色散发着未知的诱惑。它的另外一个名字叫——“绿色魔鬼”。在19世纪的最后十年,享乐主义在法国蔓延成为一种风尚,从那时起,苦艾酒和红磨坊几乎就变成了同义词。
苦艾酒不仅是一种芳香的饮品,更是艺术家的灵感缪斯。它是巴黎的作家和艺术家的首选。尤其是在印象派,后印象派,超现实主义,现代主义和立体主义中,苦艾酒占据了不可小视的幽灵地位。
马奈 《福利·贝热尔的吧台》
马奈的这幅描写女酒保的画很有意思。即使是夜晚的酒吧,整个画面的色调都非常明亮,渲染出夜晚酒吧中人们兴高采烈、一副热闹的喝酒场面;画中的金发女招待格外亮眼,却神情淡然,甚至有一点失神,和她身后镜子里反光出来的酒吧热闹之景形成反差。
西方人的酒吧文化非常丰富。酒吧让人放松,他们喜欢边喝酒边高谈阔论,酒吧文化是西方文化标准的表现方式,它具有社交性、自由性和娱乐性。很多西方人的相聚是在酒吧,在白日里保守克己的人们,也可以晚上的酒吧中开展张扬的“夜生活”。
霍珀 《夜鹰》
画中表现的是二战时期的美国。作品描绘了空旷而冷清的夜晚街道,零星而孤寂的男女们在街头的咖啡酒吧喝酒的场面。细看画中,男女两人都沉默而无语,一个男人更是孤独的坐在那里,似乎思考着什么,也似乎什么都没有想。
咖啡酒吧也再不似繁华巴黎时代的那种灯红酒绿和热闹非凡。这时本该令人兴奋的酒精,更反衬出美国人当时空前的一种压抑与沮丧。
3/3
酒也体现了一种“社会文明”。
有时,酒中所反映出的社会生活,恰是一种社会文明的蓝图。
让•弗朗索瓦•德•特鲁瓦 《牡蛎宴》
这是副画家为国王路易十五定制的名画,表现了18世纪上半页法国宫廷的生活,这是一个开香槟酒的瞬间。这其实也是法国社会文明的一个重要体现。这个时期,很多表现法国生活的作品中都有酒的出现,因为法国正是这样一个盛产酒的国度。因为其地形与气候的影响,小麦成为了法国重要的粮食作物,还有很多经济作物也长势良好。所以在巴黎香槟省这个地方出产的葡萄酒,就被认定为品质极高的香槟酒。画中佳肴配美酒,也非常直接的表现出了洛可可时代人们享受生活甚至达到奢靡之风的景象。
霍加斯 《金酒街》
这幅作品展现了18世纪晚期的真实社会现状——画中描绘了人们滥用金酒所带来的严重后果,贫穷、死亡、疯狂、犯罪,这都是当时伦敦真实的风貌。甚至有的母亲勒死自己的婴孩,用领回的衣服换钱买金酒。画将社会真实场景描绘的非常让人触目惊心,而它也用来当做政府当时反金酒的宣传画了。